大英博物馆的十大珍宝是什么？这里有三件中国文物！感兴趣的读者可以关注边肖。
说到大英博物馆，众所周知，这个博物馆还是很有名的。我小时候听过。我觉得大英博物馆很神秘，但我不觉得这个博物馆有阴谋。呵呵，其实都是我小时候的感受。真正的大英博物馆是什么样的？其实我们想说的话要说很久，所以今天就不说了。再来说说大英博物馆市政厅的宝藏。我们前后数了10项。让我们一起来分析和揭示这些秘密。
大英博物馆市政厅三宝其实是属于中国的，看完下面的核能就不要叹气了。
英国国家博物馆于1759年向公众开放。大英博物馆、法国卢浮宫博物馆、俄国艾尔米塔什博物馆和美国大都会博物馆并称为世界四大博物馆。目前，大英博物馆大约有5万件展品对公众开放。
据博物馆介绍，该建筑占地5.6万平方米，地上地下共8层。100多个展厅分为10个展厅，包括古代近东博物馆、埃及博物馆、希腊和罗马。大多数展厅位于主层和上层。
-西方文章-
1.市政厅宝藏——埃及木乃伊
62号展厅和63号展厅是很多游客进馆后的首选，因为这里陈列着埃及的木乃伊，据说远多于埃及的博物馆。大英博物馆里有很多种木乃伊，大部分都是完全包裹和彩绘的，但也有一部分被拆开，完全暴露在空无一物的气体中。除了成人木乃伊，还有儿童和猫的木乃伊。
木乃伊，或者说“人造木乃伊”是从英文Mummy翻译过来的，来源于波斯木乃伊，意思是“沥青”。世界上很多地方都用防腐香料来处理尸体，久而久之，尸体干了就会变成木乃伊。古埃及人认为，人死后，灵魂不会死亡，但仍会依附在身体或雕像上。所以法老等人死后，都变成了木乃伊。古埃及的木乃伊最著名的防腐方法是用香油。古埃及人用防腐香料对尸体进行防腐处理。以示对死者的尊重。
在古埃及，由于文化原因，国王或大臣的尸体被制成木乃伊，即被保存下来，这在医疗水平不高的情况下是不可能的。与古代中国不同，木乃伊化甚至在古埃及成为一种时尚。
此外，人体冷冻技术也被一些学者称为现代木乃伊制作技术之一。如果有人死了，他的尸体首先被送到一个叫“服装部”的地方：专门用来净化尸体。尸体用苏打水清洗后，被送到一个叫“奥贝特”或“珍珠纳皮尔”的地方，完成香料的填充。
2.纸莎草上的绘画阿尼的死亡之书
《死者之书》作者阿尼，公元前1300-1200年。这是一幅3200年前画在纸莎草上的画。雅尼是一个真实的人。他出生在新王国的第19王朝。
这幅画是作为随葬品放在雅尼墓中的，全长24米，共60章。它描绘了死者在来世获得永生所需的咒语和约定。1887年，收藏者在尼罗河中游基肖尔西岸的古墓中发现，在众多用草纸记录的“死亡之书”中，它是保存得最好、最完好的。可以说是古埃及艺术中的一件极致之作，也是古埃及人生死观的鲜明体现。
阿尼写的《死者之书》写于公元前1300年到1200年之间。来自英国伦敦大英博物馆市政厅的珍宝。
这幅画是作为随葬品放在雅尼墓中的，全长24米，共60章。它描绘了死者在来世获得永生所需的咒语和协议。这本书是整幅画中最好的部分。它截取了一段雅尼在死亡之国的善行和邪恶审判。1887年，收藏家在尼罗河中游基肖尔西岸的墓穴中发现了弗里斯兰。这是用草纸记录的众多“死亡之书”中保存最完整、最完好的一本书。可以说是古埃及艺术中最极致的作品，也是古埃及人生死观的清晰表达。所谓“亡者之书”就是一个卷轴，记录着各种磨难、考验、符咒以及逝者永生的最终图景。它通常是用纸莎草纸绘制的。
埃及的死人必须把《死亡之书》放进棺材，走上复活之路。，多以纸莎草纸书写，记录了死者的生平、好恶、欧西里斯的审判等情节。
的基本过程是：离开身体的“卡”或“巴”，在阿努比斯的带领下，经过地狱和黑暗的审判，到众神和法官那里，通过冥界的大门，到“鬼”奥西里斯那里，进行一次“称重仪式”，然后乘坐太阳船，走向复活之路，在来世过上和这个一样美好的生活。
3.三种语言的皇家信件埃及罗塞塔纪念碑
4号展厅的玫瑰石是大英博物馆的珍宝。这块石碑制作于公元前196年。石碑上刻有当时埃及国王托勒密五世的圣旨，用古埃及象形文字、埃及草书和古希腊文字书写。现代考古学家有机会解释埃及象形文字的意义和结构。经过对比不同语言版本的内容，这些象形文字已经消失了1000多年。这块石碑是1799年拿破仑占领埃及后，法国军队在罗塞塔获得的，因此得名。在英法战争中，它在英国易手。
高1.14米、宽0.73米的罗塞塔石碑制作于公元前196年，上面刻有古埃及国王托勒密五世的圣旨，石碑上刻有希腊、古埃及和当时流行文字的相同内容，这让现代考古学家有机会解释埃及象形文字的意义和结构。这些象形文字在对比了各种语言版本的内容后消失了1000多年，从而成为今天研究古埃及历史的重要里程碑。
799年，法国船长皮埃尔-福汉索瓦扎维尔布加勒斯特首先在埃及港口城市罗塞塔发现了罗塞塔石碑。然而，它在英法战争中落入英国人手中，自1802年以来一直保存在大英博物馆公开展出。
4.幸存者-罗马宝石玻璃器皿
不能错过70号展厅的波特兰花瓶。你能想象这样精美的宝石玻璃器皿可能是2000年前制作的吗？值得一提的是，这个被认为是罗马时代保存最完好的玻璃器皿之一，在1845年2月7日被一个疯子打碎了。减少到200多块。虽然后来进行了修复，但仔细观察，瓶身的裂痕还是隐约可见。
波特兰花瓶
深蓝色玻璃上装饰有白色图案的罗马花瓶在18世纪为波特兰公爵所有。维多利亚时代有许多仿制品。其中，约书亚威治伍德和诺斯伍德是最真实的仿制品。
波特兰花瓶是用一种叫做“宝石浮雕玻璃”的方法制作的。这种方法借鉴了宝石雕刻的技巧。先将刚做好但尚未冷却的深色玻璃器皿浸入白色熔融玻璃中，形成光亮的外观。然后，就被拿出来了。冷却后，立即去除表面多余的白色玻璃层，露出深色背景，形成浅浮雕装饰图案。
5、英国最老的公民林道
50号大厅的林道可能是英国最老的公民之一。1984年，这具2000年前的木乃伊在林道沼泽的泥炭沼泽中被发现，从此被命名为彼得马什。林道长可能是活人祭品！
-中国
根据联合国教科文组织的数据，中国流失文物达164万件，收藏在全球47个博物馆。大英博物馆是中国收藏流失文物最多的博物馆。目前收藏中国文物23000件，长期展出约2000件。33号馆的中国馆是参观大英博物馆的必去之地。
6.中国陶瓷-中国，中国
最重要的是想念瓷器。从汉唐到明清，青花瓷、钧瓷、唐三彩、景泰蓝都是按年代和产地排列的。它可能是中国境外最大的陶瓷博物馆。展厅里有1700多件陶瓷制品，既实用又有趣。他们的美丽令人惊叹。
大卫花瓶可能是现存最重要的青花瓷器。靠近顶端的铭文表明它们可以追溯到1351年。1935年，珀西瓦尔大卫爵士从两位收藏家手中买下这些花瓶，并请他们重新组装。
陶瓷材料主要是氧化物、氮化物、硼化物和碳化物。常见的陶瓷材料有粘土、氧化铝、高岭土等。陶瓷材料通常硬度高，但可塑性差。除了使用餐具和装饰品，它还在科技发展中发挥着重要作用。陶瓷原料是从地球的原始粘土资源中提取的。这种粘土有延展性，常温遇水可塑，稍干可磨，完全干可磨。陶器可以烧至700度制成，并且可以含水。烧到1230度就会变成瓷器，完全不吸水，耐高温，耐腐蚀。在今天的文化和技术中，其使用的灵活性仍然有各种创造性的应用。
7.失落的“珍珠”敦煌壁画
中国博物馆中央墙上有几十平米的敦煌壁画。刀痕虽仍清晰可见，却难掩其古色古香和三大富婆的风雅。大英博物馆里有成千上万的敦煌卷轴和经文。除了这幅壁画，很难在中国馆找到其他藏品。
大英博物馆在敦煌收藏了4万多部经书的1.3万部手稿，其中只有三分之一还保存在中国。此外，大英博物馆还有中国最早的国宝，《死者之书》，宋罗汉三色画像，宋明名画，45卷《死亡之书》。据说，如果加上1973年并入大英图书馆的部分，图书馆将拥有6万多册中国书刊。
敦煌壁画有敦煌莫高窟、西千佛洞、安溪玉林石窟。历代石窟552个，壁画面积5万多平方米。它是中国乃至世界上最大的洞穴群，内容丰富。
敦煌壁画是敦煌艺术的主要部分，规模巨大，技艺精湛。敦煌壁画丰富多彩。像其他宗教艺术一样，它们描绘上帝的形象、上帝的活动、上帝与上帝的关系以及上帝与人的关系，以表达人们的美好愿望，抚慰人们的心灵。所以壁画的画风和世俗画是不一样的。然而，任何艺术都源于现实生活，任何艺术都有其民族传统。因此，它们的形式大多建立在共同的艺术语言和表现技巧上，具有共同的民族风格。敦煌壁画也被称为千佛洞。它也是中国四大石窟之一，并被列为世界文化遗产。
8.甘龙皇帝的案头情人一幅女性史
是当今世界上最早的中国丝绸画。这是中国最早的职业画家作品之一，至今仍能看到。是中国美术史上的里程碑，一直是历代宫廷珍藏的珍品。存世仅有两卷，其中一卷为宋人所抄，由北京故宫博物院收藏。款式和颜色都不是顶级的。另一个是大英国家博物馆的复制品。
智慧它原本藏在清宫，是甘龙最喜欢的书桌。它藏在圆明园里。1860年，英法联军入侵北京，英军司令季永将其从圆明园盗走并带到国外。1903年被英国国家博物馆收藏，成为该馆最重要的东方文物。称之为“城市的财富”并不过分
是中国东晋顾恺之创作的一幅丝绸画。原件已经丢失。现在有唐朝的复制品。原来的12件中，由于年代久远，只剩下9件。它们是丝绸复制品，现藏于大英博物馆。
这部作品描绘了女性的事迹，包括冯渊止熊护汉帝的故事。有一个故事，讲的是班婕妤为了不让汉成帝爱上女人，误政，而拒绝加入汉成帝。其余段落描述的是上流社会女性应有的道德情怀，带有某种说教性质。
虽然作品中包含了女性应该遵守的道德信仰，但对上流社会女性日常生活的描写，如穿衣打扮等，真实而生动地表现了贵族女性的温柔与矜持，体态、举止、衣着都符合其身份和性格。成功塑造了不同身份的宫廷女性形象，在一定程度上反映了作者所处时代女性的生活状况。
9.新款表情包——路易象棋
路易国际象棋由82枚雕刻精美的棋子组成，据说起源于12世纪的挪威。他们是在苏格兰外赫布里底的路易斯岛上被发现的。棋子“皇后”因为像漫画《妈妈又打我》而走红。此行也给了上海观众观看这些“网红”作品的特权。不知道他们看完这套棋子还能不能直视？
其实象棋的体积很小，但制作却很精致。大英博物馆雕刻了一个巨大的女王，冬天来的时候给女王戴上围巾。另外有一套完整的大理石雕刻象棋出售，但是价格不便宜。
1831年，在苏格兰西海岸的路易斯岛出土了一堆奢侈品，包括70多个棋子和其他12世纪的象牙制品。这70多个棋子后来被称为路易棋子。
一般认为路易棋子是挪威制造的。每件作品都以一件小型精美雕塑为代表。所有的国王都带着剑跪在地上，但有些国王留着长发和胡须，有些国王没有胡须。
10、上帝的右手阿拉伯铜手
这只手第一眼就被它超现实的结构震惊了。它的大小和真人的手掌一样合理。五指自然伸展，指关节折叠精细刻画，手背突出神经分布均匀。
这只青铜手也是本次展览的重点。它的手背上刻着古老的铭文，这些铭文是由技艺高超的工匠通过失蜡祭祀上帝而制成的。然而，人们争论的焦点是，如果这只手是死后给的，它的主人是否愿意借用自己的右手，请求神灵指引灵魂正确的方向？如果是死前给的，那向上帝祈祷算什么苦祭？
这只手和真人的手掌一样大。骨骼、血管甚至手指关节上的皮肤皱纹都和真人手掌上的一样。这是一只铜手，用人的右手开模锻造而成。可能是死后被切断，但也可能来自掌主的一生。铜像背面刻有古代铭文，是古也门文字。记录的拥有者是瓦哈比塔拉布，生活在1700年前。他将这只手献给了一位名叫塔拉布利亚姆的神，以及一位与这只手的主人同名的神。为了祈求上帝的保护，他把自己的右手交给了上帝，然后由一位能工巧匠通过失蜡铸造成青铜。
700年前，全世界的人都信仰各种神。随着伊斯兰教的出现，曾经散落在阿拉伯半岛各处的地方神消失了。这只青铜手是向塔拉布的拉布里安神致敬。黎阳是也门的山城，塔拉布是当地人的守护神。一些不寻常的细节，如凹陷的指甲和折断的小手指，表明铜手可能是由人手塑造的。